Tijdens de beginnerscursus komen de volgende footwork technieken aan bod:

1.  Danspatroon 3: footwork combinatie “hak-bal van je voet” 
2.  Danspatroon 4: combinatie V-basis versneld 
3.  Danspatroon 5: Rotatie advanced
4. Groepschoreografie 2
5. Geavanceerde Footwork leren toepassen in partnerwork 

Tijdens intermediate cursus worden de volgende onderdelen van Leiden en Volgen behandeld:

1. Diepere Connectie: Een goede fysieke connectie tussen de danspartners is cruciaal. Dit omvat het vasthouden van elkaars handen, armen of andere contactpunten, zoals de schouders of rug, afhankelijk van de dansstijl en voorkeuren van de dansers. Een stevige, maar niet te strakke, connectie zorgt voor een effectieve communicatie tussen leider en volger.

2. Krachtige Lichaamshouding: Beide danspartners moeten letten op hun lichaamshouding. Een rechte rug, ontspannen schouders en een actieve kern dragen bij aan stabiliteit en balans tijdens de dans. Het is ook belangrijk om oogcontact te houden om de communicatie te verbeteren.

3. Communicatie lichaamstaal: De leider communiceert met de volger door subtiele signalen, zoals druk, spanning of bewegingen in de handen, armen en lichaam. Deze signalen geven aan welke bewegingen er worden verwacht. De volger reageert op deze signalen door de bewegingen te volgen en te interpreteren.

4. Intentie: De leider moet een duidelijke intentie hebben voor elke beweging. Dit helpt de volger om te begrijpen wat er van haar wordt verwacht. De intentie kan variëren van het maken van een draaibeweging tot het uitvoeren van een simpele stap.

5. Responsiviteit: De volger moet alert zijn en snel reageren op de signalen van de leider. Dit vereist aandacht voor detail en een goed gevoel voor timing.

6. Flexibiliteit: Zowel de leider als de volger moeten bereid zijn om zich aan te passen aan onverwachte situaties tijdens de dans. Soms kan een beweging anders uitpakken dan gepland, en het vermogen om flexibel te zijn en zich aan te passen is belangrijk.

7. Improvisatie technieken: gericht op het verfijnd dansen (verfijnde handtechnieken en lichte spanning)

1. Muzikale interpretatie dansers leren hoe ze de muziek kunnen interpreteren en hun styling kunnen aanpassen aan de verschillende elementen van de bachatamuziek, zoals de melodie, de tekst en het ritme. 

2. Ritmische analyse: dansers leren de complexere ritmische patronen in bachatamuziek te herkennen en begrijpen. Dit omvat het identificeren van de verschillende instrumenten en ritmische lagen in de muziek. 

3. Dansen op de tellen: dansers verfijnen hun vermogen om op de tellen van de muziek te dansen. Ze leren hoe ze hun voetwerk, draaibewegingen en figuren nauwkeurig kunnen synchroniseren met de maat van de muziek. 

4. Dynamiek en variatie: geavanceerde dansers leren hoe ze dynamiek en variatie kunnen toevoegen aan hun dans door afwisseling in snelheid, bewegingsbereik en intensiteit. 

1. Arm- en Handbewegingen: Het gebruik van armen en handen in passieve (aangestuurd door de leider) en actieve vorm (zelf geinitieerde stijl). 

2. Heupbewegingen: Bachata staat bekend om sensuele heupbewegingen. We gaan hierbij 3 patronen van heupbewegingen leren:

a) Basis Heupbewegingen: Halve cirkel en volle cirkel
b) Rollende hepbewegingen
c)  Heup isolatie: Heup afzonderlijk van de rest van het lichaam te leren bewegen. 

d) Heup twist

3, Lichaamsgolven: een techniek waarbij dansers hun lichaam geleiderlijjk buigen en ‘golven’creeëren die zich van het ene deel van het lichaam naar het andere verplaatsen. Deze beweging zorgt voor een vloeiende en sierlijke uitdrukking in de dans en voegt sensualiteit en elegentatie toe aan de beweging. 

4. Hoofdstyling: hoofdbewegingen in overeenstemming met de bewegingen van de dans. 

Haarstyling: Voor dansers met lang haar maakt dit onderdeel uit van de hoofdstyling. Je leert de dans accentueren door middel van je haar. 

1. Basis Dip: dit is de meest fundamentele vorm van een dip, waarbij de leider de volger voorzichtig naar voren buigt en ondersteunt. 

2. Side Dip

3. Twist Dip

4. Spiral Dip

De volgende draaitechnieken worden behandeld:

1. Spinning technieken

2. Traveling draaipatronen

3. Combinaties van draaitechnieken 

Er zijn vele soorten typen choreografieën. Binnen de cursus intermediate besteden we aandacht aan 1 type: “Variatie van figuren-choreo”. Bij dit type bevat de choreo een verscheidenheid aan figuren en elementen die hierboven genoemd worden. Deze figuren worden gecombineerd tot een vloeiende en samenhangede dans. 

Dit onderdeel besteed aandacht aan de uitvoering van alle elementen die je geleerd hebt in de context van een vrijdansavond (social). 

1. Introductie op elementen van choreografie

2. 3 Genierieke figuren (dansbaar met iedereen)

3. 2 choreografieën (vooraf geoefende bewegingen. Oefening met danspartner noodzakelijk)

4. Transities: Transities zijn de overgangen tussen verschillende delen van de choreografie. Dansers leren hoe ze vloeiende overgangen kunnen maken tussen figuren en bewegingen zonder onderbreking.